Sương khói và sơn mài: Huyễn động của tĩnh và động

Như một dòng sông lặng lẽ chảy qua những ngọn núi đang phun trào dung nham, triển lãm này không chỉ là cuộc gặp gỡ của hai họa sĩ, mà là sự giao thoa của hai thế giới: một hư ảo, thiền định, và một mãnh liệt, cháy bỏng. Trong không gian ấy, người xem bị cuốn vào một hành trình tâm tưởng, nơi mỗi bức tranh là một nhịp thở, một khoảnh khắc thoáng hiện rồi tan biến, như sương khói trên mặt hồ những vẫn lưu giữ những hình ảnh khó phai mờ.

Trọng Lê, người họa sĩ của những giấc mơ tĩnh lặng, mang đến triển lãm một thế giới mong manh, nơi cảm xúc trôi nổi như giọt sương trên lá. Trong Vô Tâm Chi Hoa: Mùa Đông – The Unbidden Bloom in Winter, anh vẽ những bông hoa nở giữa giá rét, không phải bằng sự phô trương mà bằng những nét cọ mềm mại, phớt nhẹ như hơi thở. Màu sắc trong tranh, từ xanh lam nhạt đến xám bạc, gợi lên một mùa đông không lạnh lẽo mà đầy sức sống tiềm tàng, như dòng nhựa cây âm thầm chảy dưới lớp vỏ băng giá.

Tác phẩm Thân Huyễn Tạm – Māyākāya lại là một câu chuyện khác, nơi hình ảnh con người hòa lẫn vào không gian hư ảo, như một cái bóng tan ra trong ánh sáng. Bố cục mở, không gian mơ hồ, và những đường nét lướt nhẹ như gió khiến người xem cảm nhận được sự vô thường, như thể chính họ đang đứng trước một tấm gương phản chiếu những suy tư sâu kín. Ẩn Sĩ – The Ascetic càng làm sâu sắc hơn cảm giác thiền định ấy. 

Hình ảnh một ẩn sĩ đơn độc, mờ ảo trong sắc màu trầm, không phải là sự cô đơn tuyệt vọng, mà là một sự giải thoát, một cuộc đối thoại thầm lặng với vũ trụ. Trọng Lê, như một "ẩn sĩ" âm thầm thể hiện, để mời gọi người xem bước vào không gian cảm xúc, nơi mỗi nét cọ là một lời thì thầm về ý nghĩa cuộc sống.

Ngược lại, Trần Quốc Long, với ngọn lửa nội tâm không ngừng cháy, mang đến triển lãm một sức mạnh bùng nổ. Tác phẩm Đàn Bà Cũ của anh là một minh chứng cho sự mãnh liệt của sơn mài truyền thống, nơi từng lớp màu cam, đen, và trắng trong một bố cục ấn tượng của sự mất mát, sứt mẻ. Hình ảnh người phụ nữ trong tranh không chỉ là một chân dung, mà là một câu chuyện về ký ức, về những vết sẹo thời gian được khắc họa qua những đường nét sắc sảo và bề mặt thô ráp, ấn tượng của sơn mài. Người phụ nữ ấy, với ánh mắt sâu thẳm và không cam chịu, dường như đang kể lại những tháng năm đã qua, những nỗi đau và niềm kiêu hãnh. Sự mạnh mẽ của Trần Quốc Long nằm ở cách anh biến chất liệu truyền thống thành một ngôn ngữ hiện đại, nơi mỗi lớp màu là một tầng cảm xúc, vừa dữ dội vừa sâu lắng. Nếu Trọng Lê là dòng nước mát lành, thì Trần Quốc Long là ngọn lửa không bao giờ tắt, luôn sẵn sàng thiêu đốt mọi ranh giới của sự tĩnh lặng.

Sự giao thoa giữa hai họa sĩ này tạo nên sức hút đặc biệt của Huyễn Động. Trọng Lê, với sơn dầu trên toan, xây dựng một thế giới mơ màng, nơi mọi thứ dường như tan biến trong ánh sáng dịu dàng. Trần Quốc Long, với sơn mài, lại khắc họa một thế giới cụ thể, hữu hình, nhưng không kém phần huyền bí. Hai phong cách, một tĩnh, một động, không đối chọi mà bổ sung cho nhau, như âm và dương trong một vòng tròn vĩnh cửu. 

Trong Hội Đồng I – The Council I của Trọng Lê, ta thấy những hình khối mờ ảo như đang trôi trong một không gian không trọng lực, trong khi Chuyển Động 1 của Trần Quốc Long lại là một cơn bão màu sắc, nơi các đường nét va chạm và hòa quyện. Sự khác biệt này, như dung nham tuôn chảy hòa vào dòng suối mát lành, cùng gặp nhau ở đại dương, không trộn lẫn mà tạo nên một sự cộng hưởng kỳ diệu.

Huyễn Động không chỉ là một triển lãm, mà là một lời mời gọi người xem bước vào một thế giới nơi tĩnh lặng và chuyển động đan xen, nơi cái đẹp không nằm ở sự phô trương mà ở sự lặng lẽ chuyển mình. Trọng Lê và Trần Quốc Long, mỗi người một hành trình, đã cùng nhau tạo nên một không gian nơi người xem có thể lắng nghe nhịp đập của chính tâm hồn mình. Tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San, từ 9h sáng đến 5h chiều, trong những ngày hè tháng Sáu, hãy đến để cảm nhận sự huyền ảo của mây trời và ngọn lửa rực rỡ trong bóng đêm.