Sàn diễn Vietnam International Fashion Week 2025 đã trở thành nơi BST Mad Room: Infinity chính thức ra mắt. Nhà thiết kế Phạm Trần Thu Hằng đã biến sàn runway thành một "phòng thí nghiệm vô cực" (Mad Room), nơi tinh thần văn hóa Đông Sơn nghìn năm tuổi được tái sinh mạnh mẽ, trẻ trung và đầy bản lĩnh.
Trong nhiều tháng qua, NTK Phạm Trần Thu Hằng đã dành phần lớn thời gian của mình cho việc nghiên cứu văn hóa Việt Nam, đặc biệt giai đoạn Đông Sơn – nền văn hóa biểu tượng của bản lĩnh và trí tuệ người Việt cổ. Cô cho biết, quá trình này không chỉ dừng ở khảo cứu tài liệu, gặp gỡ các chuyên gia mà còn là những chuyến đi thực địa về các làng nghề, nơi những hoa văn, chất liệu bản địa và câu chuyện dân gian được "chạm" vào bằng cảm xúc thật.
“Tôi đã luôn tự hỏi làm sao để giới trẻ cảm thấy văn hóa Việt không xa xôi, không nặng nề mà thật sự sống động, thời thượng và gần gũi? Khi nhìn ngắm các họa tiết trên trống đồng hay đồ dùng vật dụng khảo cổ thời ấy, tôi thấy ở đó sự uyển chuyển, phóng khoáng và rất đương đại. Tôi muốn biến những hoa văn ấy thành một ngôn ngữ thời trang mới – nơi truyền thống không đứng sau, mà song hành cùng hơi thở hiện đại", NTK gen Z chia sẻ sau buổi diễn.
Cô cũng tiết lộ thêm: “Văn hoá Đông Sơn không chỉ là cảm hứng mà với tôi đó còn là trách nhiệm. Tôi muốn từng đường nét phải được tôn trọng, từng chi tiết đều có căn nguyên văn hóa. BST này là kết quả của rất nhiều đêm tôi và đội ngũ phải làm lại từ đầu để vừa giữ đúng cái thần của Đông Sơn, nhưng vẫn mang tính ứng dụng của thời trang hôm nay".
“Mad Room: Infinity” gây ấn tượng khi tiếp tục khai thác thế mạnh của The Mad Lab trong ngôn ngữ vật liệu. Các chất liệu quen thuộc như jeans, da, cotton thô được hòa quyện cùng các nguyên liệu bản địa lanh, đay, bông, liên kết bởi chi tiết thủ công từ các nghệ nhân làng nghề miền núi: vẽ sáp ong, thêu thổ cẩm, nhuộm chàm, dệt tay.
Được biết, với phần nguyên liệu bản địa này, NTK Phạm Trần Thu Hằng đã phải gom từ các làng nghề miền núi trong thời gian khá lâu vì công đoạn dệt thủ công mất nhiều thời gian. Việc vẽ sáp ong, thêu, nhuộm cũng gặp không ít khó khăn khi thời gian qua mưa bão liên tục, không thuận lợi để phơi phóng. Thậm chí nhiều lần các nghệ nhân đã phải vẽ đi vẽ lại, nhuộm đi nhuộm lại để có được màu sắc như ý. Những họa tiết mô phỏng hoa văn chim Lạc, vòng tròn mặt trời, người giã gạo được tái hiện vừa đủ, tiết chế nhưng sắc nét, tạo nên diện mạo “Đông Sơn mới” đầy bản lĩnh, trẻ trung và thời thượng. Mỗi thiết kế là sự giao thoa giữa di sản văn hóa và cá tính đường phố, giữa hơi thở xưa và nay, tạo nên tinh thần “mad” đặc trưng của thương hiệu: tự do, phá cách, không giới hạn.
Điểm mới lạ trong show năm nay là sự góp mặt của nhiều nghệ sĩ trẻ hoạt động ở các lĩnh vực âm nhạc, điện ảnh, nghệ thuật thị giác, xuất hiện trên sàn diễn như những “người kể chuyện” đại diện cho thế hệ mới. Sự giao thoa này mang đến nguồn năng lượng trẻ trung, mạnh mẽ và đầy cảm xúc. Hoa hậu Điện ảnh 2016 Sella Trương đóng vai trò mở màn với thiết kế được tạo hình như một lớp giáp hiện đại, lấy cảm hứng từ hoa văn trống đồng Đông Sơn. Người mẫu Mạc Trung Kiên vedette với quần là hoạ tiết rồng Đông Sơn kết cấu hiện đại mang hơi thở dân tộc. Bên cạnh đó là màn trình diễn ấn tượng của nữ ca sĩ Lynk Lee, vũ công Maitinhvi, ca sĩ - producer Dũng D.x, nghệ sĩ nhí Jennie Bảo Châu, Gia Huy, và người mẫu khiếm thính.
Bình luận (0)